El madrileño Miguel Angel Ruiz es uno de los nombres de referencia de la electrónica experimental en España. Junto a artistas como Esplendor Geométrico, Macromassa, Francisco López, Avant Dernières Pensées, Comando Bruno, Diseño Corbusier, etc, fue en los primeros 80 uno de los pioneros de la creación electrónica más arriesgada y underground de nuestro país. Tiempos, por cierto, a recuperar por lo mucho y bueno que se grabó durante aquellos años por parte de los artistas antes citados y otros más. Y tiempos además en los que, sin una mínima infraestructura discográfica en cuanto a sellos y distribución, sólo subsanada por la aparición de pequeñas compañías como Discos Esplendor Geométrico o Línea Alternativa, muchos de estos artistas recurrieron a la autoedición a través de cassettes creándose sellos como I.E.P., Necronomicón, Proceso Uvegraf, Auxilio De Cientos, Clonaciones Petunio, etc, etc.
Este fue precisamente el caso de Miguel A. Ruiz, quien creó en 1986 su propio sello unipersonal de cassettes bajo el nombre de Toracic Tapes. Desde entonces, en éste y otros sellos nacionales, europeos y americanos, publicaría un extenso catálogo de grabaciones utilizando diferentes seudónimos en función de cada proyecto: Orfeón Gagarin (el más conocido), Ventral Metaphor, Funeral Souvenir, además de las trabajos publicados bajo su propio nombre o su faceta como Exhaustor ya bien entrados en los años 90.
M.A. Ruiz comienza en 1982 a grabar en su casa piezas de música electrónica abstracta y seudocósmica con su recién estrenado Korg MS-20, ese encantador a la vez que desquiciante sintetizador al que alguien (al menos en nuestro país por lo mucho que ha dado de sí) debería homenajear como es debido. A falta de medios y multipistas, el método de grabación consistía en tapar la cabeza borradora de su radiocassette con celofán para poder así grabar pista sobre pista. En 1986 inaugura el catálogo de Toracic Tapes con la mítica primera cassette de Orfeón Gagarin. Musicalmente funciona como un ecléctico combinado que presenta desde sonidos ambientales a ruidismo industrial pasando por ejercicios de cut-up y algún que otro devaneo étnico. A partir de aquí, la producción de Miguel A. Ruiz es contínua, editando entre 1986 y 1992 más de una docena de grabaciones en cassette tanto como Orfeón Gagarin como bajo su nombre o los alias de Funeral Souvenir y Ventral Metaphor. Trabajos como "KEDR" (Orfeón Gagarin; Toracic Tapes, 1987), "Batan Bruits" (Orfeón Gagarin, compartida con Francisco López; I.E.P., 1987), "La Noche del Anhídrido" (Funeral Souvenir; Toracic Tapes, 1987), "El Niño Carburador" (Miguel A. Ruiz; Línea Alternativa, 1989), "Biscuit Circuit" (Ventral Metaphor; Bestattungsinstitut, 1991) o "Vasarely" (Miguel A. Ruiz; Hyades Arts, 1991) son hoy por hoy objetos de culto dentro de la historia de la experimentación electrónica en España.
En 1991 una cinta enviada a Asmus Tietchens dará lugar finalmente al que será su primer y magnífico LP "Encuentros en la Tercera Edad" (Miguel A. Ruiz; publicado en Hamburger Musikgesellschaft, el sello de Tietchens), grabado en Hamburgo con el propio Tietchens y Okko Bekker. Ya en 1994 aparece "Contestación Capilar", CD recopilatorio de Orfeón Gagarin publicado por Línea Alternativa / Hyades Arts y dos años más tarde, en 1996, ahora bajo el nombre de Exhaustor, presenta una nueva faceta sonora orientada al techno más rítmico e implacable, cuya puesta de largo discográfica fue "Coaxial" (CD, Línea Alternativa, 1996).
Miguel A. Ruiz ha colaborado activamente con otros artistas como Luis Mesa (creador del sello de cassettes I.E.P.), con el que editaría tres cintas entre 1986 y 1989 bajo el nombre de Técnica Material. También con el alemán Siegmar Fricke (Efficient Refineries, con varios CD-Rs publicados entre 1995 y 2003), Francisco López, Dieter Mauson, etc.
Con Héctor Hernández publicaría en 1989 la cassette "Han llegado los robots" (I.E.P.), concebida como una hipotética banda sonora y cuya fuente de referencia es el libro de Rolf Strehl "Die Roboter sind unter uns", aparecido a finales de los años 50. "Han llegado los robots" es hoy actualidad por su reciente y cuidadísima reedición remasterizada (CD, Bratan Bruits, 2005).

como Miguel A. Ruiz:

• Climatery (K7, Proceso Uvegraf, 1986)
• La Cámara Gamma (K7, Esplendor Geométrico Kassetten, 1988)
  
• El Niño Carburador (K7, Línea Alternativa, 1989)
  
• Vasarely (K7, Hyades Arts, 1991)
  
• Encuentros en la Tercera Edad (LP, Hamburger Musikgesellschaft, 1991)

como Orfeón Gagarin:

• Orfeón Gagarin (K7, Toracic Tapes, 1986)
• KEDR (K7, Toracic Tapes, 1987)
  
• Batan Bruits (compartida con Francisco López) (K7, I. E. P., 1987)
• Batan Bruits II (compartida con Idee du Femelle) (K7, Toracic Tapes, 1987)
  
• Neumotorax S.XX (K7, Toracic Tapes, 1988)
• Halibut / Vaporub (K7, Tragic Figures, 1990)
• Gift Of Fire (K7, Línea Alternativa, 1992)
• Contestación Capilar (CD, Línea Alternativa / Hyades Arts, 1994)

como Ventral Metaphor:

• Syntax III (K7, Weimar Tapes, 1988)
  
• Biscuit Circuit (K7, Bestattungsinstitut, 1991)
  
• Propaganda State (K7, Toracic Tapes, 1992)

como Funeral Souvenir:

• La Noche del Anhídrido (K7, Toracic Tapes, 1987)
  
• Heringsmusik (K7, Old Europa Cafe, 1991)

como Exhaustor:

• Coaxial (CD, Línea Alternativa, 1996)

otros trabajos (selección):

• La Primera Aventura de Cekoni y Conike (junto a Francisco López, K7, Toracic Tapes, 1990)
  
• Han Llegado Los Robots (junto a Héctor Hernández, K7, I.E.P., 1989) (reedición remasterizada, CD, Batan Bruits, 2005)

"'Coaxial' es un disco con casta, bravura y poderío" (SELF)

"Tras 'Coaxial' hay muchos años de productividad musical bajos estilos de un mayor contenido vanguardista. Este hecho, junto con la calidad, originalidad y creatividad propias de Miguel Angel Ruiz, invita al reconocimiento de su obra como una importante aportación al panorama techno nacional" (FUTURE MUSIC)

"La teoría venía a decir que Exhaustor era el proyecto dance de Miguel Angel Ruiz. Sin embargo, la práctica que expone este 'Coaxial' no anda tan alejada, como pudiera suponerse, de las odiseas aurales expuestas como Orfeón Gagarin en su anterior 'Contestación Capilar'. Sí, tienen cierto aspecto de estar planteadas como estudios o experimentaciones alrededor del ritmo, pero eso no las hace necesariamente bailables. Nada malo hay en ello. Al contrario, se trata de una consecuente asimilación de nuevos aportes a su conocida querencia por lo oscuro, lo tenso y lo intenso..." (ROCK DE LUX)